Soms hoor ik het iemand fluisteren terwijl ze een stift vasthouden. Soms hoor ik het mezelf mompelen. Dat ene zinnetje dat altijd opduikt zodra er iets niet helemaal loopt zoals we hadden gehoopt: oh nee, het is scheef. Alsof dat het ergste is dat je kan overkomen tijdens het tekenen. Terwijl het in de praktijk vaak het begin is van iets dat veel meer zegt dan een glad plaatje ooit zou kunnen.
Zakelijk tekenen heeft niets te maken met kunst of perfectie. Het is een manier om duidelijkheid te brengen in een wereld waarin we al genoeg moeten bijhouden, uitleggen en onthouden. Een tekening hoeft niet mooi te zijn om iets te betekenen. Hij hoeft zelfs niet kloppend te zijn. Hij moet gewoon werken. Dat kleine verschil maakt tekenen voor veel mensen ineens veel toegankelijker.
Een tekening werkt door het imperfecte
Een wiebelige lijn leeft. Een oog dat net iets te hoog zit, maakt je poppetje menselijk. Een pijl die niet helemaal doet wat jij bedacht had, blijkt soms juist de richting aan te wijzen van een goed gesprek. Hoe meer ik teken, hoe meer ik merk dat het juist deze elementen zijn die blijven hangen. Perfectie glijdt van je af, maar iets met karakter blijft plakken.
Tijdens trainingen zie ik het voortdurend. Iemand die zegt niet te kunnen tekenen, zet drie strepen op papier en ineens staat er een verhaal. Geen kunstwerk, geen gelikte infographic, maar een herkenbaar beeld dat iets losmaakt. Dat is waar zakelijk tekenen om draait. Niet om bewondering, maar om betekenis.
We maken het onszelf vaak te moeilijk
Veel mensen blijven pielen en gummen omdat ze bang zijn dat iemand het ziet. Bang dat het oordeel harder zal zijn dan hun eigen stemmetje. Maar het grappige is dat iedereen dat stemmetje heeft. Ook ik. En elke keer weer blijkt dat het helemaal nergens voor nodig is. Je wordt niet sterker van eindeloos corrigeren. Je groeit door te doen.
Tekenen is een vorm van denken. Je zet lijnen, je bedenkt iets anders, je probeert opnieuw. Dat proces is nooit perfect. Het hoort ook niet perfect te zijn. Het is juist die rommelige route die ervoor zorgt dat een idee vorm krijgt en dat jij er grip op krijgt.
Laat staan wat mislukt lijkt
De magie zit niet in het afmaken, maar in het durven laten staan. Dus wanneer je denkt dat iets mislukt is, kijk dan nog eens. Soms blijkt dat ene scheve lijntje precies de energie te geven die de tekening nodig had. Soms blijkt het zelfs beter te werken dan wat je in je hoofd had.
En als je toch twijfelt, zet dan een kader om de tekening en kijk wat er gebeurt. Alles valt ineens op z’n plek. Niet door perfectie, maar door aandacht en eenvoud.
Durf te tekenen zonder voorwaarden
De volgende keer dat je stift begint te bibberen, denk dan aan dit: mensen onthouden geen perfectie. Ze onthouden karakter. Ze onthouden hoe jouw tekening voelde, waar hij over ging en welke ruimte hij gaf aan het gesprek.
Wil je hier zelf mee aan de slag, zonder eerst alles perfect te hoeven kunnen? In mijn trainingen zakelijk tekenen leer je hoe je tekeningen laat werken, wiebelige lijnen inbegrepen. Het begint allemaal bij durven beginnen en durven laten staan. Dat is genoeg om te starten.
Vind je het leuk om hierover van gedachten te wisselen?
Neem gerust contact met mij op via contact@corinesmitt.nl.
